Сара бернар биография кратко. Сара бернар - биография, информация, личная жизнь

Имя: Сара Бернар (Sarah Bernhardt)

Возраст: 78 лет

Место рождения: Париж, Франция

Место смерти: Париж, Франция

Деятельность: актриса театра и кино

Семейное положение: была разведена

Сара Бернар - биография

Сару Бернар называют первой суперзвездой мирового масштаба: почти полвека имя Сары Бернар не сходило со страниц газет и журналов. Во времена, когда не существовало ни Интернета, ни телевидения, добиться такой популярности практически невозможно. В ее честь Сары назван кратер на планете Венера, сорт пиона.

Сара Бернар прославилась не только благодаря своему уникальному актерскому таланту: она постоянно поражала современников эпатажными выходками и шокирующими привычками. К примеру, актриса любила проводить время... в гробу.

Она не видела в этом ничего странного: гроб был для нее чем-то вроде счастливого талисмана. Он появился в жизни юной Сары, когда врачи поставили ей диагноз туберкулез. Девушка, уверенная, что жить ей осталось недолго, очень беспокоилась о том, как будет выглядеть после смерти.

Она уговорила мать купить роскошный гроб, расшитый атласными лентами, и выбрала платье, в котором ее должны были похоронить. После этого Сара чудесным образом выздоровела и сохранила нежную привязанность к атрибуту смерти, уверенная, что он сыграл не последнюю роль в случившемся чуде.

Биография Сары Бернар началась с её появлением на свет в 1844 году в Париже, городе свободных богемных нравов. Полное настоящее имя полученное при рождении - Генриетт Розин Бернар. Мать Сары была «дамой полусвета» - так называли куртизанок, существовавших за счет богатых покровителей. Она была привязана к дочери, однако понимала, что девочке не место среди окружавших ее любителей плотских удовольствий, поэтому Сара большую часть детства провела, меняя нянь и пансионы.

Самым большим счастьем для девочки были редкие встречи с матерью. Она мечтала, что когда-нибудь мама заберет ее домой навсегда, но после очередных каникул Сару снова возвращали в пансион. Однажды в момент отъезда матери девочка бросилась вслед за каретой, упала на мостовую и сломала руку. После этого ее мечта сбылась: она провела с мамой несколько счастливых месяцев.

Чтобы обуздать неукротимый нрав девочки и привить ей благородные манеры, ее решили отдать в школу при монастыре. Но даже монашеская дисциплина не помогла сделать благовоспитанную даму из того сорванца, которым была Сара. Ее бросало из крайности в крайность: она то молилась до исступления и мечтала посвятить всю свою жизнь служению Господу, то подбивала других воспитанниц на очередную проказу.

Как-то Сара умудрилась организовать настоящий побег из монастыря, выбравшись с подружками из окна по связанным простыням. В конце концов, монахини настоятельно порекомендовали матери Сары забрать ее домой.

Добившись долгожданной свободы, Сара, которой, как обычно, овладел дух противоречия, вдруг почувствовала страстное желание стать монахиней. Когда ее мать собрала совет из друзей и родственников, чтобы решить дальнейшую судьбу девочки, Сара выбежала на середину комнаты, в отчаянии заломила руки и, упав на колени, стала исступленно твердить, что не хочет быть куртизанкой, а мечтает уйти в монастырь. Присутствовавший на совете герцог, покровитель матери девочки, воскликнул: «Да ей нужно не в монастырь, а на сцену!»

Сара Бернар - театральная биография

В этот же вечер герцог отвел девушку в «Комеди Франсез». Сара, впервые оказавшись в настоящем театре, еще до начала спектакля пришла в необычайное волнение. Когда после третьего удара гонга занавес над сценой начал подниматься, она едва потеряла сознание. Позже Бернар скажет: «Это поднимался занавес над моей жизнью». У нее было четкое ощущение, что с этого мгновения ее судьба изменилась навсегда.

Тем не менее, актерская карьера Сары чуть не завершилась, едва начавшись. Она окончила театральную консерваторию, но режиссеры не спешили задействовать ее в спектаклях. Таланта в ней никто не видел, а внешность ее по тем временам оказалась непрезентабельной.

В моде были дамы с формами, и Сару с ее тоненькой фигуркой считали слишком худой и даже прозвали «шваброй». Единственными козырями девушки были копна вьющихся рыжих волос и пронзительные дерзкие голубые глаза.

Из-за своего бунтарского нрава Сара потеряла первое место в театре, куда ее устроили по протекции. Оставшись без средств к существованию, она была вынуждена вести ту же жизнь, что и ее мать, даря свою благосклонность богатым покровителям.

Однако, беззаветно влюбившись в театр, девушка ни на минуту не забывала о своем предназначении. Ожидая, когда судьба даст ей шанс проявить себя, Сара брала уроки актерского мастерства у признанных мэтров сцены.

Сара Бернар - Королева эпатажа

Первый громкий успех пришел к Саре Бернар после роли... юноши. Ее телосложение вполне позволяло играть мужские роли, а ей самой очень нравилось перевоплощаться в представителей противоположного пола. Слава новой звезды французского театра, обладавшей «золотым голосом» и необыкновенной пластичностью, стремительно росла.

За пределами Франции Сару Бернар узнали после первого мирового турне. Ей рукоплескали Европа и Америка, публика в считанные часы раскупала билеты на ее спектакли, а журналисты выстраивались в очередь, чтобы взять у нее интервью.

С ростом популярности все ярче проявлялась присущая Саре с детства эксцентричность. Теперь она могла воплощать в жизнь свои капризы и позволять себе любые чудачества.

Гроб, купленный в юношеские годы, по-прежнему был с ней. Он стоял в спальне актрисы рядом с кроватью, и когда Бернар чувствовала упадок сил, то перебиралась с мягких перин на жесткое ложе. Она отдыхала, учила роли, принимала гостей, лежа в гробу. Поговаривали, что гроб фигурировал даже в ее интимных встречах с мужчинами.

В квартире актрисы царил хаос: повсюду были разбросаны безделушки, пледы, подушки и прочие вещи. В своей спальне Сара разместила скелет, а по дому бегали многочисленные собаки и кошки, подобранные на улице. Попугаи, обезьянка и даже змеи, привезенные из заморских стран, тоже нашли свой приют у актрисы.

Необыкновенная во всем, Сара Бернар даже макияж использовала не так, как все женщины. Она ввела среди актрис моду наносить темный грим на уши, чтобы оттенить белизну лица. Кончики пальцев Сара красила красным, чтобы движения рук казались более выразительными.

О себе актриса писала так: «Я очень люблю, когда меня навещают, но ненавижу ходить в гости. Обожаю получать письма, читать их, комментировать; но не люблю на них отвечать. Ненавижу места людских прогулок и обожаю пустынные дороги, уединенные уголки. Люблю давать советы и очень не люблю, когда их дают мне».

Сара Бернар - последний спектакль

О мужчинах Сары Бернар ходили легенды. По слухам, она покорила чуть ли не всех монарших особ Европы и родила сына Мориса от бельгийского принца. Перед ней преклонялись Эмиль Золя, Виктор Гюго , Марк Твен. Ей дарили яхты, дома и бриллианты, ей посвящали поэмы, из-за нее стрелялись на дуэлях, но...никто не смог ее приручить.

Да, ей нравилось мужское внимание, она часто влюблялась, заводила романы, но никогда не теряла голову из-за мужчин. Она знала, что каждой клеточкой души и тела принадлежит театру.

Ничто не могло сломить ее, актриса репетировала и выходила на сцену в любом состоянии: в лихорадке, после тяжелого гриппа, с переломом... Даже когда после долгого и неудачного лечения в возрасте 70 лет ей ампутировали часть ноги, она не ушла из профессии. Выбирая роли, в которых можно было находиться на одном месте, Сара Бернар продолжала играть в театре.

Когда врачи сообщили Саре, что жить ей осталось недолго, она начала планировать свои похороны как последний спектакль. Снова, как в юные годы, актриса выбрала себе гроб, купила наряд, придумала, как будет проходить церемония... И стала ждать, поражая окружающих мужеством и чувством юмора.

На этот раз чуда не произошло: 26 июня 1923 года мир облетела печальная весть о кончине великой актрисы. В последний путь ее провожали десятки тысяч поклонников, и каждый пришел с букетом камелий - цветов, которые так любила несравненная Сара Бернар.

Сара Бернар – французская театральная актриса, легенда мировой сцены, первая из киноактрис. В честь Сары Бернар назван кратер на планете Венера, сорт молочноцветкового пиона. Будущая звезда театральной сцены родилась 22 октября 1844 года в Париже и получила при рождении имя Генриетт Розин Бернар. Матерью девочки была Юдифь Бернар, дочь голландского торговца Морица Баруха Бернардта, еврейка по происхождению.

Юдифь в молодости работала модисткой в Амстердаме, а после переезда в Париж стала содержанкой. Имя отца девочки неизвестно. В одних источниках указывается офицер французского флота Поль Морель, в других – адвокат Эдуард Бернар. Маленькая Генриетт практически сразу была отправлена в Бретань в семью няни-кормилицы. После несчастного случая, во время которого девочка обожглась раскаленными углями из камина, мать забрала ее в Париж. На два года девочку определили в пансион мадам Фрессард, где она обучалась письму, счету, посещала театральный кружок.

В 1953 году Сара поступила в гимназию Грандшамп. В юности Сара Бернар выглядела очень худой, из-за постоянного кашля медики предполагали у девушки туберкулез, который должен был привести к скорой смерти. Не в меру впечатлительная Сара уговорила мать приобрести ей гроб из розового дерева, который стал ей местом для сна до конца жизни. Постоянные припадки Сары Бернар натолкнули Юдифь на мысли о том, что девушку пора выдавать замуж. На предложение матери Генриетт заявила о желании посвятить себя Богу.

Сцена выглядела настолько эмоционально, что присутствовавший при разговоре друг матери граф де Морни, единокровный брат Наполеона III, посоветовал отдать девушку в консерваторию, где обучали актерскому мастерству. Перед вступительным прослушиванием Сара Бернар взяла несколько уроков по технике речи у писателя , который сразу оценил все богатство голоса будущей звезды сцены. В 1857 году Генриетт поступила в драматическую школу Парижской консерватории, которую окончила через пять лет, получив второе место по успеваемости среди выпускников года.

Театр

1 сентября 1862 года состоялся театральный дебют 18-летней актрисы на сцене театра «Комеди Франсез». Сара предстала перед публикой в главной роли пьесы Жана Расина «Ифигения в Авлиде». Первым выступлением актриса не произвела впечатления на зрителей и театральных критиков. Как отмечал директор театра, девушка была слишком худа, единственными ее достоинствами были золотистые волосы и приятный голос.

В 1869 году Сара Бернар впервые появляется на сцене в мужской роли менестреля Занетто в «Прохожем» Франсуа Коппе, что произвело фурор среди поклонников актрисы. Позднее актриса перевоплощалась в герцога Рейхштадтского из одноименной пьесы и в «Орленке» Ростана, а также в Лорензаччо из пьесы Мюссе. Роль Гамлета Сара Бернар сыграла в 53 года.

В 1870 году, когда Франция вела войну с Пруссией, Сара Бернар не покинула Париж и позволила использовать здание «Одеона» в качестве госпиталя для раненых. Сама актриса на время стала сестрой милосердия. Поэтому возвращение в 1872 году Сары на сцену в роли королевы в «Рюи Блазе» было встречено публикой с большими почестями.

В это же время театр «Комеди Франсез» предложил Саре возобновить сотрудничество. Репертуар актрисы в мольеровском театре в основном состоял из трагедий Расина и и драм Виктора Гюго. В 1880 году Сара Бернар второй раз покинула «Комеди Франсез» и отправилась в первые большие гастроли по Америке с собственной труппой. Сара Бернар много гастролировала. Актриса объездила всю Европу, девять раз посетила США, в России Бернар побывала в 1881, 1898 и 1908 годах. Актриса посетила Михайловский театр, Москву, Киев, Одессу и Харьков.

В Петербурге актриса побывала на приеме у императора , познакомилась с , князем Сергеем Волконским, . В Лондоне особым успехом пользовалась бернаровская «Федра», с которой актриса гастролировала в 1879 году. Гастроли звезды театра вызывали небывалый ажиотаж среди жителей Нью-Йорка, публику даже не смущал языковой барьер. Анонсы выступлений француженки всегда печатались на первых полосах ведущих изданий. В 1891 году Сара Бернар побывала со спектаклями в Австралии.

В России Сару Бернар называли «Наполеоном в юбке», во Франции считали второй Жанной д’Арк. В Америке некоторые общественные организации предавали имя актрисы хуле, называя ее «нашествием проклятой змеи, исчадием французского Вавилона». В честь Сары Бернар создавались духи, мыло, перчатки, пудра. Гонорары актрисы были немыслимы, но Сара много средств жертвовала на благотворительность. В 1904 году организовала гастроли с Энрико Карузо в помощь русским солдатам, получившим увечья во время русско-японской войны.

Для Сары Бернар современниками создавались пьесы трагедийного характера. Викторьеном Сарду были написаны произведения для сцены «Федора» (1882), «Флория Тоска» (1887), «Колдунья» (1903). Эдмон Ростан создал три пьесы, которые попали в репертуар Сары Бернар, – «Принцесса Греза!» (1895), «Орленок» (1900), «Самаритянка» (1897). Д. Марелл создал драму «Смех лангусты», главной героиней стала сама Сара Бернар.

В 1893 году актриса открыла театр «Ренессанс», через пять лет – театр «Насьон», на сцене которого состоялась премьера пьесы Сарду «Флория Тоска». В 1900 году Сара Бернар снялась в одном из первых немых фильмов, сыграв в сцене «Дуэли Гамлета». Актриса появилась в ряде фильмов, наиболее популярными из которых стали кинофильмы 1912 года «Дама с камелиями» и «Королева Елизавета», за что актриса удостоилась звезды на голливудской «Аллее славы».

Актриса не раз становилась моделью для портретистов Бастьен-Лепажа, Болдини, Жоржа Клерена, Гандары, фото актрисы неоднократно делал Нодар. Основоположник художественного течения «ар нуво», чешский иллюстратор Альфонс Муха стал автором множества рекламных плакатов для спектаклей Сары Бернар.

В 1905 году во время гастролей в Бразилии актриса повредила ногу, и через 10 лет конечность пришлось ампутировать. Физическое увечье не сломило Сару Бернар, она не оставила сценическую деятельность. Актриса продолжала появляться в любимых спектаклях: «Даму с камелиями» Сара играла сидя и лежа в постели. Во время Первой Мировой войны Бернар выступала в составе фронтовой бригады, за что удостоилась ордена Почетного легиона.

Помимо театра Сара Бернар увлекалась созданием скульптур, литературным творчеством. Из-под пера актрисы вышли книги «Мемуары одного стула», «Моя двойная жизнь», в которых Сара Бернар описала события своей биографии, а также несколько пьес. По одной из легенд, связанных с жизнью актрисы, Сара Бернар в возрасте 70 лет исполнила роль Джульетты в пьесе , но факт не подтверждается официальными источниками информации.

Творческая карьера актрисы завершилась в 1922 году, незадолго до смерти Сары Бернар.

Личная жизнь

Сара Бернар скрывала события своей личной жизни от публики. Но современники приписывали актрисе многочисленные любовные связи, в том числе и с представителями европейских королевских династий. В 1864 году, находясь в Бельгии, Сара Бернар родила сына Мориса. По слухам, отцом мальчика был принц Генри де Лине, который даже хотел сделать актрисе предложение, но не сумел пойти против воли родственников.

После разрыва с Генри Сара вернулась в Париж, где последовали романы с коллегами по цеху Филиппом Гарнье, Пьером Бертоном, Жаном Муне-Сюлли. В начале 80-х годов, будучи на гастролях в Петербурге, Сара познакомилась с греческим дипломатом Аристидисом (Жаком) Дамалой 1855 года рождения, за которого вскоре вышла замуж.

Несмотря на пылкую любовь, союз распался через полгода. Следующий роман настиг актрису в 66 лет. Ее избранником стал американский актер Лу Теллеген, который был младше Сары Бернар почти в два раза. Отношения продлились почти четыре года.

Смерть

С конца 1922 года у актрисы начали отказывать почки. Болезнь оказалась неизлечимой. 26 марта 1923 года Сара Бернар скончалась в парижской квартире на бульваре Мальзерб.

Церемония похорон прошла в торжественной обстановке, гроб с телом актрисы несли самые красивые актеры театра, а путь на кладбище Пер-Лашез был усыпан камелиями. Прощальная процессия насчитывала несколько тысяч человек.

Фильмография

• 1900 – «Дуэль Гамлета»
• 1912 – «Королева Елизавета»
• 1912 – «Дама с камелиями»
• 1913 – «Адриана Лекуврер»
• 1915 – «Жанна Доре»
• 1915 – «Танцовщица»
• 1917 – «Французские матери»
• 1923 – «Привлекательность»

Во время франко-прусской войны 1870 года Сара Бернар осталась в осажденном Париже и устроила в театре "Одеон" госпиталь, полностью посвятив себя раненым и отказавшись даже от своей артистической комнаты.

После окончания войны Бернар вернулась на сцену. Настоящим триумфом стало ее выступление 26 января 1872 года в роли Королевы в "Рюи Блазе" Виктора Гюго.

После триумфа на сцене "Одеона" Бернар вернулась в "Комеди Франсез". Здесь актриса блистала в трагедиях Расина и Вольтера, с большим успехом сыграла донью Соль в драме "Эрнани" Виктора Гюго, премьера которой состоялась 21 ноября 1877 года.

В 1879 году "Комеди Франсез" гастролировал в Лондоне. Сара Бернар стала любимицей английской публики. После "Федры" ей устроили овацию, не имевшую аналогов в истории английского театра.

После триумфального сезона в Лондоне, в 1880 году Бернар разорвала контракт с "Комеди Франсез", совершила шесть туров по Америке, гастролировала в Англии и Дании. В гастрольном репертуаре актрисы были спектакли "Дама с камелиями" Александра Дюма-сына, "Фру-фру" Анри Мейлака и Людовика Галеви, "Адриенна Лекуврер" Эжена Скриба и др. В 1891 году Бернар совершила триумфальное турне по Австралии. Во время своих турне она трижды посетила Россию (последний раз — в 1908 году).

Талант актрисы, ее мастерство и громкая слава заставляли драматургов писать пьесы специально для нее. Викторьен Сарду написал для Бернар пьесы "Федора" (1882), "Тоска" (1887), "Колдунья" (1903). Начиная с 1890-х годов значительное место в репертуаре актрисы занимали роли в неоромантических драмах Эдмона Ростана, также написанных специально для нее: "Принцесса Греза!" (1895), "Орленок" (1900), "Самаритянка" (1897).

Сара Бернар охотно выступала в мужских ролях (Занетто в "Прохожем" Франсуа Коппе, Лоренцаччо в "Лоренцаччо" Альфреда Мюссе, герцог Рейхштадтский в "Орленке" Ростана и др.). Среди них была и роль Гамлета (1899). Эта роль, которую Сара Бернар сыграла, когда ей было 53 года, позволила актрисе продемонстрировать высокое совершенство техники и вечную молодость своего искусства.

Сара Бернар неоднократно пыталась создать собственный театр . В 1893 году она приобрела театр "Ренессанс", в 1898 году — театр "Насьон" (ныне "Театр Сары Бернар"), открывшийся пьесой Сарду "Флория Тоска".

Во время Первой мировой войны актриса выступала на фронте. В 1914 году была награждена орденом Почетного легиона.

В 1905 году, во время гастролей в Рио-де-Жанейро, актриса повредила правую ногу, в 1915 году ногу пришлось ампутировать. Тем не менее Бернар не оставила сцены. Последний раз она вышла на сцену в 1922 году.

Сара Бернар стала одной из первых театральных актрис, кто решился сыграть в кино. Это произошло в 1900 году: в Париже тогда была продемонстрирована фонорама, обеспечивающая синхронную проекцию изображения и звука, и Сара Бернар была заснята в сцене "Дуэль Гамлета".

В 1912 году она снялась в фильмах "Дама с камелиями" и "Королева Елизавета". Всемирный успех "Королевы Елизаветы" создал имя режиссеру фильма Луи Меркантону. Впоследствии актриса снялась еще в нескольких его картинах.

Бернар занималась скульптурой и литературным творчеством. На склоне лет она стала писать пьесы, издала "Мемуары одного стула" и романизированную автобиографию "Моя двойная жизнь", в которых отразились ее владение словом и тонкий юмор.

О личной жизни актрисы ходило множество легенд и невероятных мифов. Утверждали, что Бернар соблазнила чуть не всех глав европейских государств.

Еще на заре своей карьеры она познакомилась с бельгийским принцем Анри де Линем, от которого в 1864 году родила сына Мориса. В 1882 году Сара Бернар вышла замуж за греческого дипломата Аристидиса (Жака) Дамала. Их брак оказался крайне неудачным и через несколько месяцев они развелись. В 66 лет актриса познакомилась с американским актером Лу Теллегеном, который был младше ее на 35 лет. Эта любовная связь длилась четыре года.

Материал подготовлен на основе информации открытых источников

Со словами «Во что бы то ни стало» она вместе с одним из друзей, пришедшим к ней на помощь, тащила из полыхающего дома полуживую старуху. В полуобморочном состоянии, доигрывая последние сцены «Федры» Расина, совершала полёты на воздушном шаре или спускалась в Бретани по отвесной скале, обдирая локти, касаясь ногами бушующего моря.

«Жизнь постоянно ставит точку, а я её меняю на запятую»

Сара Бернар

„И Москва стала на дыбы... “ - писал в 1881 году в фельетоне о первом посещении России Сарой Бернар Антоша Чехонте. Откровенного стёба много, а правды мало. Ну и что, что он классик! У него свой, очень характерный, векторальный набор и основания недолюбливать женщин, но не о нём сегодня речь.

Тогда в России актрису Сару Бернар никто на сцене не видел, за исключением пары-тройки русских аристократов и аккредитованных дипломатов. Да еще господин Иван Сергеевич Тургенев, колесивший за своей ненаглядной Полиной Виардо, но так и не решившийся, по-анальному, на более смелые действия, нелицеприятно отзывался о французской актрисе в письме Полонской: «Не могу сказать, как меня сердят все совершаемые безумства по поводу Сары Бернар, этой наглой и исковерканной пуфистки, этой бездарности, у которой только и есть, что прелестный голос. Неужели же ей никто в печати не скажет правды? ..»

Забавляет то, что сам-то господин Тургенев «правды в печати» сказать не мог - не хотел или опасался? Боялся, что французы ему этого не простят? Сам ведь он полжизни провел за границей и писал даже на западный манер с употреблением большого количества глаголов в пассивной форме. Не обращали внимания? Почитайте повнимательнее.

Не пристало дворянину, писателю говорить о женщине в таких выражениях. Ему, конечно, Полина Виардо весь белый свет затмила: чистая, добропорядочная, с материнскими инстинктами и пр.

Да оно и понятно, почему у наших русских писателей такое отношение к женщине свободной, раскованной и вольной, как Сара Бернар. Она им 100 очков вперёд даст и в вопросах творчества, и независимого поведения. Актриса Сара Бернар была ещё и художником, скульптором, придумывала и создавала костюмы, писала новеллы и... оставалась свободной.

Что удивительно, тянуло уретральную актрису в . Какое-то особое отношение было у неё к этой далёкой, холодной стране. Позднее каждые 10 лет приезжала она туда на гастроли и, кто знает, не случись Русской революции, посетила бы Москву, Петербург, Одессу... снова. Что влекло ее в Россию? Широта русских степей, российский простор? Ведь писала она в своих мемуарах, что любит большие открытые пространства и море, а леса и горы ее подавляют и вызывают ощущение нехватки воздуха.

Если посмотреть на биографию Сары Бернар через призму системно-векторной психологии, то заметно, что каждый поступок абсолютно оправдан характеристикой ее природных векторов.

Неспокойный нрав, отсутствие страха перед опасностью, внутренняя установка на достижение цели «Во что бы то ни стало» много раз помогали ей выжить. Когда она под пулями на поле боя подбирала раненых французских солдат, доставляя их в театр «Одеон», превращённый ею в госпиталь, в осаждённом немцами Париже. Мало кто из мужчин решался тогда остаться в обстреливаемом и оккупированном городе. Но только не 26-летняя Сара Бернар, для которой, как для «уретрального вождя целостность стаи была превыше собственной жизни» и все горести войны - голод, разруху, обстрел, потери близких, друзей, она разделила с простыми парижанами, не пожелав, как многие из ее друзей, коллег-актеров и родственников, уехать в эвакуацию.

Но благодаря им она получала лекарства, продукты и одежду для раненых из разных областей Франции и Голландии. Её великое человеколюбие не позволило оставить на пороге театра-госпиталя раненого немецкого солдата. После пережитой Франко-Прусской войны 1870-1871 гг. она стала пацифисткой и с ненавистью относилась к любым проявлениям милитаризма.

Со словами «Во что бы то ни стало» она вместе с одним из друзей, пришедшим к ней на помощь, тащила из полыхающего дома полуживую старуху.

«Во что бы то ни стало», в полуобморочном состоянии, доигрывая последние сцены «Федры» Расина, совершала полёты на воздушном шаре или спускалась в Бретани по отвесной скале, обдирая локти, касаясь ногами бушующего моря.

Как все уретральные дети, она росла , на долю которого пришлось такое количество переломов и травм, что приходится только удивляться той силе живучести, которая бурлила в этой хлипкой девочке.

Её тонкое тщедушное тело, измученное бесконечными детскими болезнями, требовало всё новых и новых ощущений не только физического характера, но иэмоциональных раскачек в страхе, соединённых с бесстрашием. Как у любой уретральной особи, у Сары природное чувство единения стаи проявлялось с самого детства - от помощи девочкам, живущим с ней в монастыре до спасения тонущей подруги. «Эта девочка - лучшее, что у нас есть», - говорила о ней настоятельница монастыря, которой Сара доставляла много хлопот.

Позднее ее великодушие выразилось в поддержке молодых актеров, художников, писателей и поэтов, что редко делают Примы, опасаясь конкуренции.

Сочетание уретрального вектора и , давало о себе знать в какой-то особой форме: не то мистикой и пугливостью, не то заигрыванием с Богом. Она бросает вызов самому главному - Ему, Господу Нашему, которого так любила в юности и чьей невестой, если бы вовремя не вмешался «домашний совет», собиралась стать.

В юности Сара так уверовала, что готовилась стать монахиней и если бы не тяжелая простуда и сильный стресс, по причине которых её забрали из монастыря, мир мог бы лишиться Великой актрисы.

Внушаемое ей с раннего детства опасение за её здоровье привело к одной из странных привычек спать в гробу, обитом белым крепом. По Европе, не без помощи журналистской братии, ползли слухи, о том, что гроб стал её привычным обиталищем, в котором она предавалась сексуальным усладам и толпы любопытных валом валили на её спектакли, желая хоть одним глазком взглянуть на экзальтированную дамочку. У Звезды всегда есть две категории поклонников. Одних интересует её творчество, других - личная жизнь. Сара не была исключением. Однажды пришедшая к Бернар маникюрша увидела её в гробу, работающей над ролью, и раззвонила об этом всему Парижу.

Экстравагантной выходкой актрисы воспользовались газетчики, сюда же подлили яда её завистливые коллеги из Комеди Франсез, добавив ещё пару пикантных деталей, не чуждых актерской фантазии. В результате новость была раздута до уровня мировых масштабов, докатившись до России и Америки. Подобных курьёзов в биографии Сары Бернар немало. В действительности же всё было проще.

После уже упомянутого устроенного горничной пожара, в котором были уничтожены все её вещи - мебель, книги, картины, одежда, но спасены, кстати, ею же самой, сын Морис и старуха, Сара перебралась в маленькую квартирку с крошечной спальней, все пространство которой занимала большая кровать. Её она уступила своей младшей сестре, больной чахоткой и скончавшейся через полгода. Квартира была настолько мизерной, что места для второй кровати в ней не было, поэтому маленькая, хрупкая актриса спала в гробу.

Не исключено, что в детстве, будучи девочкой впечатлительной и мистически настроенной, она для себя решила, что заранее приготовленный гроб станет для неё своего рода гарантией долголетия. Зрительные люди в своих страхах способны придумать самые невероятные ритуалы, обереги, талисманы. В целом из-за слабого здоровья актриса много времени проводила в постели, т. е. в гробу, читая и работая над некоторыми ролями.

«Некоторыми ролями», но не всеми! Какими именно, теперь уже никто не скажет, но скорее всего, для этих «некоторых ролей» нужны были Саре Бернар ее эмоциональные накручивания, о которых писалось выше, «вгонявшие» её в состояние страха. Актриса Сара Бернар переиграла, пожалуй, во всех самых известных трагедиях, перепетых французскими классиками с античных сюжетов.

Её героинь приносили в жертву, сжигали на костре, они уходили, сводя с жизнью счёты. Такие роли требуют актёрского видения, сильнейшего психического напряжения, когда нервы натянуты, как струна.

Как кожно-зрительная, она не могла отказать себе в удовольствии и профессиональной необходимости раскачивания . Скачки эмоциональных амплитуд были ей необходимы, потому что из них складывалась внутренняя гибкость актрисы. Подлинные эмоциональные состояния, в которые входит актёр, оказываясь на сцене, помогают ему погрузиться в заданные предлагаемые обстоятельства во время репетиций и на спектаклях. Когда это удаётся, об исполнителе говорят: «Он сегодня в ударе».

Своеобразный актёрский прием, который предоставляет исполнителю возможность войти в нужное состояние и взять верную ноту роли.

У Книппер-Чеховой был свой способ. Перед началом спектакля «Три сестры», в котором она играла Машу, Ольга Леонардовна пропитывала платочек подаренными ей Антоном Павловичем духами. Нахлынувшие воспоминания об умершем муже-драматурге, настраивали её на точную волну роли. Такие трюки известны любому актёру со студенческой скамьи. Станиславский называл этот способ «манками» и учил актёров обязательно использовать их.

У Сары Бернар они носили несколько сакральный характер.

Умение правильно эти состояния ощутить, сформировать, точно направить и дать нужный по силе посыл, вербализуя их словами драматурга, принято называть природным талантом.

Считается, что талант или есть или его нет. Иногда говорят: «Эта актриса среднего таланта». Это в корне неверно. Если рассмотреть такую актёрскую натуру, основываясь на знании системно-векторной психологии Юрия Бурлана, можно сказать, что актрисе такого рода «мешают» другие природные вектора, тормозящие её эмоциональные зашкаливания. Они как бы утихомиривают эти страсти, переводя их в ранг ума, позволяя ей вести роль рассудительно, сдержанно, при отсутствии эмоциональных извержений. В искусстве это называют индивидуальностью, стилем.

К таким актрисам относится Алла Демидова, она сама признавалась, что ещё в студенчестве педагоги ее называли «застёгнутой на все пуговки». Это не говорит о том, что эта категория актрис не талантлива, они просто другие, у них есть свои поклонники и свой репертуар. Эти актрисы и актеры могут кого-то оставлять равнодушными и безразличными. Их принято понимать головой, а не сердцем, искренне сопереживая им на сцене и в жизни.

К Саре Бернар равнодушных не было. Вся её жизнь прошла на самом высоком эмоциональном градусе. Она создавала неудобства всем, кто находился рядом, своим взрывным бунтарским характером: и когда она в порыве ярости еще совсем маленькой девочкой руками и ногами молотила, царапала и кусала монахиню, которая небрежно, с ожесточением, отнеслась к расчёсыванию Сариных непокорных кудрей, причинив ей сильную боль; и позднее, став знаменитой актрисой, в припадке не меньшей ярости, стегала хлыстом, подаренным ей Маршалом Франции (ничего себе подарки дамам!), несостоявшуюся актриску-писаку, позволившую себе выпустить гнусную книжку о личной жизни Великой Бернар, попытавшуюся хоть таким образом прославиться и погреться в лучах чужой славы.

Невзирая на сложность характера, ребенком Сара была любима окружавшими её взрослыми. Не зная подлинных причин её гиперактивности, как принято сегодня определять этот особый темперамент уретрального четырехмерного либидо, родители и воспитатели старались её оберегать, заметив, что взрывы гнева у девочки возникают только тогда, когда кто-то пытается запретить ей что-то делать, тем самым «понижая её, маленького вождя, в ранге». Для людей, обладающим уретральным вектором, не существует запретов или ограничений в поведении и мышлении.

«За флажки» - это про них, про уретральных. Это когда из ограниченного пространства ушедший волк, становясь одиночкой, проживает жизнь на самом пике одержимости свободой, потому что знает, за ним по следу идет свора псов. У Сары было то же самое. Её страстная натура не умещалась в привычные рамки мещанского мирка, а её псами были театральные «доброжелатели» и извечные газетчики, раздувавшие из самой невинной сплетни-мухи настоящего бегемота.

На самом деле, и в своих мемуарах она это подтверждает, у девочки с самого раннего возраста была по кожно-зрительному сильная потребность в любви, т. е. , которую она пыталась найти с мамой, но та оставляла её у кормилицы, путешествуя по всей Европе. А если и проявляла к Саре чувства, то только во время её болезни. Кто знает, может быть, девочка потому так много и болела, чтобы хоть таким образом удерживать возле себя маму. У впечатлительных кожно-зрительных детей это хорошо получается.

В моменты отсутствия родительской опеки, когда она перекладывалась на плечи воспитателей и монахинь, эта потребность в эмоциональной связи переходила на растения, животных. Позднее, когда она уже стала известной актрисой, в её доме, по свидетельствам современников, «под ногами вертелись собаки, обезьяны, львята и даже змеи».

Но растения погибали, у животных находились хозяева, девочки-подруги уезжали со своими родителями, покидая пансионы и монастыри, а Сын Божий всегда был здесь. К нему можно было обращаться через молитву и это скорее поощрялось, чем наказывалось. Так складывалась эмоциональная связь Сары с Христом.

Уретральный вектор, чья главная характеристика - бесшабашная храбрость, не ощущает опасности, когда маленькое детское тельце рвётся из рук няньки и шлёпается на каменную мостовую, переломав хрупкие детские косточки, или, выбравшись из высокого детского стульчика, скатывается прямо в камин, получая серьёзные ожоги.

Сильный ушиб, который актриса, находясь на гастролях в Южной Америке, получила из-за нерадивого рабочего сцены во время спектакля, прыгая с 4-метровой высоты декорации в «нарисованный Тибр», после 10-летнего лечения всеми мыслимыми и немыслимыми способами привел к ампутации ноги. Но ведь это не повод покинуть сцену или отказаться от любовных отношений с мужчинами, по возрасту которым она годилась в матери.

Многие считали и по сей день считают, что неординарное поведение уретрально-кожно-зрительной актрисы было выражением эпатажа. Перед кем ей было эпатировать? Перед публикой, которая её обожала? Перед мужчинами, которые добивались её расположения и которых она сама выбирала?

Ей не было равных и у неё не было конкурентов, потому что никто не мог с ней сравниться или копировать её на сцене и в жизни.

Эпатаж - это заслуга тех, кто боится потерять зрителя и всеми силами и самыми непредсказуемыми поступками стремится привлечь к себе внимание и удерживать его.

У Сары, надо полагать, было особое отношение к России. Она трижды приезжала на гастроли в Санкт-Петербург, а во время Русско-Японской войны вместе с Энрико Карузо провела ряд благотворительных концертов, сборы от которых были направлены в помощь раненым русским солдатам.

В России Сара Бернар познакомилась со своим будущим первым мужем. Он служил греческим дипломатом и был младше её на 11 лет. Брак был коротким. О том, что её распутный супруг - картёжник и наркоман, она узнала намного позже. Но несмотря на развод, Сара продолжала опекать его, особенно в последние месяцы жизни, умиравшего от морфия и кокаина.

Вторым, неофициальным мужем Сары Бернар стал бельгийский принц Анри де Линь. Он собирался на ней жениться при условии, что она оставит сцену, но, во-первых, уретральной женщине нельзя ставить условия, во-вторых, «сбежались тут соседи-короли», скандал замяли, а потом у 20-летней Сары родился сын Морис. Позднее принц Анри хотел дать ему своё имя, но теперь уже сын отказывается стать аристократом.

Уретральные женщины так же, как и мужчины, - вожди по своей природе, показывает системно-векторная психология Юрия Бурлана. При определенных условиях формирования уретральных девочек они начинают подражать поведению мужских уретральных особей. Проявляется это в ношении мужской одежды, причёске. При «угнетённом» уретральном векторе, т. е. битая в детстве анальным папой девочка вступает в лесбийские отношения с кожно-зрительной, тем самым, лишний раз подтверждая свою ранговость и природный вождизм.

Женщины с нормально развитым уретральным вектором вступают в отношения с кожно-зрительными мужчинами, как правило, значительно моложе их самих. Таких примеров много в истории: Екатерина II, Жорж Санд и Шопен; на российской эстраде и в мировом кинематографе: - Киркоров - Галкин, Лолита, Бабкина, Алла Баянова, Галина Брежнева, Анжелина Джоли - Бред Питт, Мадонна...

Сюда же относится Сара Бернар, сыгравшая на сцене и даже в кинематографе, находящемся на заре своего развития, целый ряд мужских ролей: Вертера, Занетто, Лорензаччо, Орлёнка... В роли Гамлета актриса покорила самого Станиславского.

У актрисы «не было» возраста - она играла Маргариту в «Даме с камелиями» в 68 лет так же, как в 28 играла глубокую старуху. Её мастерство перевоплощения было настолько велико, что о нём ходили легенды.

Вся жизнь актрисы Сары Бернар была окутана легендами, как и подобает человеку необыкновенно талантливому, свободному, имеющему свою независимую гражданскую позицию, о которой, как ни странно, позабыли упомянуть и Тургенев, и Чехов, зацикливаясь на сплетнях и наговорах, выуженных из зарубежной бульварной прессы, жадной до сенсаций.

Если вам интересен системный психологический разбор известных личностей, можно освоить навыки для самостоятельного анализа свойств любого человека на тренинге по Системно-векторной психологии Юрия Бурлана. Зарегистрироваться на бесплатные онлайн-лекции можно по ссылке:

Статья написана по материалам тренинга «Системно-векторная психология »

Мать Сары Бернар была куртизанкой и готовила дочь к этой профессии, однако девочка отказалась от этой роли, хотя и считала ее весьма доходной. Маленькой Саре доктора вынесли страшный вердикт - туберкулез. Тогда девочка уговорила мать купить ей гроб красного дерева, чтобы ее не положили в какой-нибудь «уродец». Этот гроб сопровождал ее, уже взрослую женщину, во всех поездках. Иногда она спала в этом гробу, в нем позировала фотографам, и порой занималась любовью, что, правда, редко ободряло мужчин, случались сбои.

Может быть, эта боязнь смерти заставляла ее полностью выкладываться в каждой роли, порой, когда опускался занавес, Сара падала в обморок. Может, этот страх инициировал бешеную жажду жизни, это стремление к вечному сексу.

Актерское образование и карьеру ей обеспечивали мамины поклонники, герцог де Морни устроил девочку в консерваторию, к экзаменам девочку готовил сам автор «Трех мушкетеров». Однако, не смотря на все старания, дебют удачным не был. Сара была невысокого роста, худощава, с небольшой грудью и плоскими бедрами. Недоброжелатели называли ее «прекрасно отполированным скелетом». Но чудные глаза цвета морской волны, неповторимый тембр голоса и полная самоотдача в каждой роли покоряли сердца зрителей.

Когда ей было 20 лет, во время гастролей в Бельгии, произошла одна из главных встреч в ее жизни. Молодой герцог Анри де Линь влюбился с первого взгляда и отправился за ней в Париж. И хотя любовный опыт у Сары в то время был больше теоретический, предыдущий любовник, граф де Кератри больше интересовался собой, но природная пылкость и практические наблюдения в доме матери-куртизанки помогли Саре раскрыться самой и раскрыть любимого. Роман был настолько бурным и стремительным, что герцог готов был даже обвенчаться, но при одном условии - Сара должна уйти из театра навсегда.

В это время в семье Анри, в Брюсселе, назревал скандал. Никому не известная актриса из семьи куртизанки окрутила их сына-герцога. Перед Анри было поставлено условие - или остаешься со своей актрисой, или полный разрыв с семьей и лишение наследства. Самого Анри это не пугало, но Сара понимала, что это рано или поздно сломает ее любимого. Она собирает всю волю, чтобы самой порвать с любимым, для его же блага. В этот переломный момент своей жизни она пожертвовала не только своей любовью, но и именем сына, родившегося спустя несколько месяцев после разрыва - 22 декабря 1864 года. «Дама с камелиями» становится жизнью, воплощенной на сцене. А личная трагедия делает Сару Бернар великой актрисой. Во всяком случае, по хронологии выходит именно так. Успех следует за успехом. Через несколько лет Сара Бернар признана звездой первой величины.

Театральные партнеры Сары обычно становились ее любовниками, но эти романы продолжались лишь до конца постановки той или иной пьесы. Сара была страстной любовницей, могла загореться страстью в любое время и в любом месте, однако никогда не отдавала себя всю без остатка. Школа матери. Всю себя она отдавала лишь роли. Ролей было много, много и мужчин, остававшихся верными друзьями и после постановки. Так получилось, что Сару и Пьера Бартона судьба сводила в двух спектаклях - «Теодора» и «Тоска». И они так были озарены охватившим их чувством, что «могли бы освещать улицы Лондона». Но самым лучшим ее партнером на сцене, а значит, и в жизни стал Жан-Муне Сюлли - полдесятка пьес. Их называли просто «парой», даже не называя имен, а появление «пары» в театральной афише гарантировало аншлаг и успех. Публика всегда рада видеть искреннюю игру актеров, которая, вроде как уже и не игра.

Сара Бернар была экзотичной, вызывающей, шокирующей. Она была стремительного нрава, но как туалетами подчеркивала свою худобу, так, вооружившись хлыстом, случалось, доводила свою необузданность до бешеной грации. Толпы мужчин, были влюблены в ее ум и экзотическую ауру.

Существуют доказательства, что у Сары были весьма близкие отношения с принцем Уэльским (будущим королем Эдуардом VII) и племянником императора Наполеона; ее осыпали подарками австрийский император Франц-Иосиф, король Испании Альфонсо, российский император Александр III и король Италии Умберто, датский король предоставлял ей в полное распоряжение свою яхту, а герцог Фредерик — родовой замок. Сама Сара скромно писала о себе, что она была «одной из величайших любовниц своего времени».

Она любила рисковать и получала от этого наслаждение. Так во время парижской выставки 1878 года Бернар каждый день поднималась в воздух в привязанном аэростате господина Жиффара. Затем вместе с ученым она совершила воздушное путешествие, аэростат поднимался на высоту 2600 метров от земли.

В 1882 году в Петербурге Сара пережила самый пылкий любовный роман, который, наконец, закончился ее браком. Предметом страсти Сары стал греческий дипломат, красавец Аристидис Жак Дамалла., который был моложе ее на 11 лет. Он бросил службу, карьеру, родину и вступил в труппу любимой актрисы. Влюбленная Сара считала его гением. Аристидис вошел в предложенную роль, но кроме успеха у молодых актрис ничего не добился. Для самоутверждения он хвастался перед Сарой своими победами на интимном фронте и получал огромное удовлетворение, если удавалось публично унизить великую актрису. В общем, нечто среднее между Казановой и маркизом де Садом. Человек не очень умный, он заигрался, стал наркоманом и картежником. А это уже не актерские работы. Тут ставки посерьезнее. Они развелись, но когда Арстидис умирал от морфия, все последние месяцы Сара заботливо опекала бывшего мужа и уже негодного любовника.

Она, вообще, очень любила и людей и животных. В одну из холодных зим Сара истратила последние две тысячи франков на покупку хлеба для городских воробьев. А во время франко-прусской войны превратила свой театр в госпиталь, которым одновременно и руководила, и служила медсестрой.

Сара с внучкой

Так же Сара Бернар играла много мужских ролей. Оглушительный успех принесла ей роль сына Наполеона в пьесе Ростана "Орлёнок". В марте 1900 года, когда Сара Бернар играла роль двадцатилетнего юноши, ей самой уже исполнилось 56 лет. Игра актрисы была настолько блистательна, что восторженная публика 30 (!) раз вызывала Сару Бернар на бис.

Она выбирала роли, которые не подходили ей ни по возрасту, ни по полу — и с невероятным успехом их играла. Она сыграла Гамлета — невиданная смелость!

В возрасте 66 лет во время турне по Америке Сара Бернар знакомится с Лу Теллегеном, который был младше ее на 35 лет. Их любовная связь продолжалась более четырех лет. В уже своей старости этот мужчина признал, что годы с Сарой Бернар были самыми лучшими годами в его жизни.

Лу Теллеген, последний возлюбленный Сары Бернар

Ее сын Морис пристрастился к игре и проигрывал немалые суммы — говорят, что Бернар столько лет продержалась на сцене, потому что ей постоянно были нужны деньги.

Она очень своеобразно гримировалась. Это от нее пошла манера французских актрис сильно красить уши, чтобы оттенить бледность лица. Она гримировала многое, что не принято было гримировать, вроде кончиков пальцев, которые она красила, и тогда игра пальцев приобретала особую живописность.

Сара Бернар сыграла 13-летнюю Джульетту в 70 лет.

8 января 1914 года Сара Бернар была награждена орденом Почетного Легиона за то, что во время Первой мировой войны выступала на фронте. Причем с серьезной травмой ноги! В 1905 году, во время гастролей в Рио-де-Жанейро, Сара неудачно упала и повредила ногу. 23 февраля 1915 года ногу пришлось ампутировать. Став инвалидом, Бернар не оставила театр. В ее репертуар вошли короткие одноактные пьесы и отдельные сцены, в которых она могла играть, находясь на одном месте, или же в которых её выносили на сцену на специальных носилках, как в роли царицы Аталии. Да... были актрисы в свое время!!!

Оставшись одноногой, она, вопреки всем ожиданиям, не ушла на покой: Бернар отказалась от костылей, сожгла в камине протез — и продолжала играть на сцене! Конечно, она могла на сцене только сидеть, но выразительность ее лица, ее рук, ее фантастический голос искупали недостаточную подвижность. Даже калекой, располневшей и постаревшей, Сара Бернар оставалась величайшей актрисой.

Сара в последние годы

Когда Великая актриса и любовница умирала, ей было 78 лет, то последним ее распоряжением было выбрать шестерых самых красивых молодых актеров, которые понесут ее гроб. На вопрос, когда она собирается прекратить освещать свою жизнь пламенем любви, Сара Бернар ответила: когда перестану дышать. А что может быть разумнее? 26 марта 1923 Сара Бернар умерла от уремии после отказа почек.

Похороны Сары Бернар

Вот такая вот эксцентричность, до самого конца жизни.

Фильмография

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
	ф	Дуэль Гамлета	Le duel d"Hamlet	Гамлет
	ф	Королева Елизавета	Les Amours de la reine Élisabeth	Королева Елизавета I
	ф	Дама с камелиями	La Dame aux camélias	Маргарита Готье
	ф	Адриана Лекуврёр	Adrienne Lecouvreur	Адриана Лекуврёр
	ф	Жанна Доре	Jeanne Doré	Жанна Доре
	ф	Французские матери	Mères françaises
	ф	La voyante	La voyant

М. Ораци Сара Бернар

Jules Bastien-Lepage Sarah Bernhardt 1879

Кларин Д. Сара Бернар

Кларин Д. Сара Бернар ("Королева Рюи Блас")

Кларин Д. Сара Бернар ("Теодора")

Георг Кларен

Георг Кларен

Г.Кларен Сара Бернард в гневе

Джованни Болдини Сара Бернар

Georges Jules Victor Clairin Sarah Bernhardt ,1876

Портрет Сары Бернар, художница Луиза Аббема, 1875г

"Офелия в чертополохе", Georges Clairin, (1843 - 1919). Позировала Сара Бернар

Луи Аббема

Georges-Jules-Victor Clairin Sarah Bernhardt dans l"Etrangère

Louise Abbéma Portrait de Sarah Bernhardt en tenue de ville

Альфонс Муха
"Сара Бернар"
1903

Несравненная Сара Бернар... Именно она открыла Альфонсу Мухе путь к славе. В 1894 г. художник получил заказ на афишу "Жисмонды" для спектакля этой талантливой актрисы и одной из самых красивых женщин Парижа. Афиша очень понравилась, и с ним был заключен 6-летний контракт на сотрудничество с театром Сары Бернар.

Афиши для Сары Бернар «Жисмонда», «Гамлет», «Лоренцаччо», «Дама с камелиями», «Самаритянка», «Медея»

Украшения в стиле модерн

24 июля - день рождения знаменитого чешского художника, одного из основателей стиля «модерн» Альфонса Мухи. Именно он стал родоначальником «модерна» в ювелирных украшениях. Предлагаем вам 6 лучших украшений, созданных по эскизам Альфонса Мухи как при его жизни, так и в наши дни.

Альфонс Муха родился в 1860 году в Чехии, но слава художника и декоратора к нему пришла в Париже. Здесь он с 1894 по 1901 годы работал в театре великой Сары Бернар, создавал эскизы декораций, афиши. Влюбленность в театр, в неподражаемую актрису подтолкнула Альфонса Муху к работе над украшениями. Сам художник, конечно, не был ювелиром. Украшения по его эскизам выполнял знаменитый парижский ювелир Жорж Фуке.

1. Браслет "Роза руки"

Спектакль «Медея» наделал в Париже много шума. Одни рукоплескали великой Саре Бернар, другие считали недопустимым появление на сцене в качестве главной героини женщины-детоубийцы. Не менее противоречивые отклики вызвали декорации и украшения Альфонса Мухи к этому спектаклю. Особенно зловещими публике показались браслет и кольцо Медеи - змея, обвивающая предплечье и переходящая жалом в кольцо. В качестве материалов были использованы золото, опалы, рубины, бриллианты, эмаль. Художника упрекали в излишнем натурализме. Но настоящие ценители искусства понимали: браслет «Роза руки» - одна из вершин творчества Альфонса Мухи.

2. Брошь "Орхидея"

Для спектаклей «Гамлет» и «Лорензаччо» Сара Бернар требовала от своего художника полного погружения в атмосферу Средневековья. Ей нужны были украшения той эпохи - массивные, величественные, может быть, немного мрачные. Так, в том числе, была создана и брошь «Орхидея». Критики того времени утверждали, что это кич - все слишком было в этой броши: слишком крупные камни, слишком кричащая сама брошь. Они бы удивились, узнав, что через сто лет за «Орхидею» будут сражаться крупнейшие музеи и частные коллекционеры мира.

3. Гребень "Бабочка"

Пожалуй, одно из немногих ювелирных украшений, эскиз которого создавал не Альфонс Муха - декоратор театра Сары Бернар, а Альфонс Муха - один из удивительных художников эпохи модерна. Гребень «Бабочка» выполнен в так называемом «флоральном» стиле (от французского слова floral - цветочный). Альфонс Муха преклонялся перед красотой природы, стремясь, при этом, сделать ее еще чуть красивее. Его бабочка идеальна, его цветы прекрасны. И снова современники упрекали художника в излишней «красивости», манерности. А гребень «Бабочка» вошел в историю.

4. Украшение для корсажа "Крылатый змей"

Украшение для корсажа «Крылатый змей» создано под влиянием представлений Сары Бернар о том, как должно выглядеть женское средневековое украшение. Критики были в шоке: слишком тяжело, камни - о, ужас! - неправильной формы. Список претензий все множился и множился, а цены на ювелирные украшения, выполненные по эскизам Альфонса Мухи, все росли и росли. Особенно - после Всемирной выставки, состоявшейся в Париже в 1900 году. Там эти украшения произвели настоящий фурор. Люди, не знакомые с театром, не интересующиеся искусством вообще, узнали, кто такой Альфонс Муха именно благодаря ювелирным украшениям.

5. FREY WILLE "Сара Бернар"

Альфонс Муха умер в 1939 году. Когда мы говорим сегодня, что ювелирным украшениям, созданным по его эскизам, нет цены, в этом нет преувеличения. Практически все они находятся в крупнейших музеях и частных коллекциях мира и не продаются. Но в 1951 году венская художница Михаэла Фрей открыла свою Венскую мануфактуру. После смерти Михаэлы ее детище стало называться FREY WILLE. Сегодня украшения, созданные этим брендом, известны во всем мире. Они имеют вполне реальную, хоть и не дешевую, цену. Браслеты, кольца, кулоны, серьги FREY WILLE выпускаются именными коллекциями, посвященными выдающимся художникам. Две из них посвящены Альфонсу Мухе.

Коллекция «Сара Бернар» отдает дань тем отношениям, которые связывали двух великих творцов - актрису и художника. Она выполнена в двух цветовых гаммах: аквамариновой с добавлением голубого и синего цветов и бургундского вина с малиновыми и розовыми оттенками.

6. FREY WILLE "Либуше"

Эта коллекция названа по имени мифической чешской принцессы, которая, согласно легенде, и основала Прагу. На черном фоне - ярко-красные лепестки мака, очерченные тонкими золотыми линиями. С одной стороны, это дань увлечению Альфонса Мухи «флоральным» стилем, с другой, - память о славянских мотивах в творчестве художника.

rdt.

Браслет Сары Бернар. Дизайнер Альфред Муха

Для своих работ Рене Лалик (1860-1945) использовал простые материалы: стекло, эмаль, серебро, слоновую кость, рог, коралл, жемчуг, изредка самоцветы. Он не возводил на трон бриллианты, так как любил камни не за их стоимость, а за художественную ценность. Дерзкие украшения не сразу приняла пересыщенная публика. Женщины-стрекозы, бабочки, цветы, змеи, лебеди…даже простые семена растений и насекомые вдохновляли ювелира. В 1884 году его работы заметил ювелир Фуке, а с 1890 года началось сотрудничество (иначе не скажешь) с актрисой Сарой Бернар. Она стала его любимой клиенткой и вдохновительницей, заказывала украшения не только для спектаклей,но и в свою шкатулку. Театральные образы Сары (в роли то Саломеи, то Клеопатры) в изысканных силуэтах его украшений.Самая известная работа Лалика - брошь «Женщина-стрекоза», принадлежавшая Бернар. В ней заложена идея опасной женщины-соблазнительницы с крыльями и золотыми когтями.

ЭНДИ УОРХОЛ.Сара Бернар

Ж.-Л. Жером Бюст Сары Бернар

В честь Сары Бернар назван один из самых красивых и ароматных сортов пионов.