पीट बर्न्स: डेड ऑर अलाइव के प्रमुख गायक की कहानी। समूह के प्रमुख गायक की जीवनी, मृत या जीवित
बर्न्स पहली बार वहां दो साल पहले अल्पकालिक मिस्ट्री गर्ल्स (न्यूयॉर्क डॉल्स गीत का शीर्षक) के प्रमुख के रूप में दिखाई दिए थे, और बाद में, फरवरी 1979 में, प्रोटो-गॉथ समूह नाइटमेयर्स इन वैक्स का नेतृत्व किया - अपने दम पर प्रवेश, "इतिहास का सबसे खराब समूह"। बर्न्स के अलावा, इसमें गिटारवादक मिक रीड, कीबोर्डिस्ट मार्टिन हीली, बेसिस्ट वाल्टर ओग्डेन और पूर्व-मिस्ट्री गर्ल्स सदस्य, ड्रमर फिल हर्स्ट भी शामिल थे। "नाइटमेयर्स" ने स्थानीय स्वतंत्र कंपनी "इनरविटेबल" के लिए मिनी-एल्बम "बर्थ ऑफ ए नेशन" रिकॉर्ड किया, जिसने "स्वतंत्र" समूहों के ब्रिटिश चार्ट में प्रवेश किया, और फिर "हिक्स फ्रॉम द स्टिक्स" संग्रह में एक ट्रैक का योगदान दिया - एक क्षेत्रीय पोस्ट-पंक का संकलन। हालाँकि, तब बर्न्स ने समूह का नाम पसंद करना बंद कर दिया, और रेडियो पर अपने समूह की पहली उपस्थिति से दस मिनट पहले, उन्होंने इसका नाम बदलकर डेड ऑर अलाइव रख दिया - वह लिवरपूल के अन्य समूहों के दिखावटी, सुस्वादु नामों को बर्दाश्त नहीं कर सके और नहीं चाहते थे। इन समूहों के साथ कुछ भी समान होना।
उस कार्यक्रम के कुछ ही समय बाद, डेड ऑर अलाइव भंग हो गया। बर्न्स ने इसके तहत जारी रखने का फैसला किया
नाम दिया और एक नई लाइन-अप इकट्ठी की: वही मार्टिन हीली, गिटारवादक मिच, बेसिस्ट सू जेम्स और ड्रमर जो मस्कर। उनकी शुरुआत मई 1980 में हुई - यह तब था जब एकल "आई एम फ़ॉलिंग" रिलीज़ किया गया था, जिसे एक स्थानीय स्टूडियो में रिकॉर्ड किया गया था, जो कि डोर्स की भावना में लग रहा था, जो कि लिवरपूल के लिए पूरी तरह से असामान्य था, और लाइटनिंग सीड्स लीडर इयान द्वारा निर्मित किया गया था। ब्रॉडी. इस एकल की रिलीज़ के साथ बड़ी संख्या में संगीत कार्यक्रम और टीवी पर समूह का पहला प्रदर्शन हुआ - यह ग्रेनाडा टीवी चैनल के संगीत कार्यक्रम "सेलिब्रेशन" में हुआ। समूह ने ध्यान आकर्षित किया, इनएविटेबल के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए और मई 1981 में अपना दूसरा एकल, "नंबर इलेवन" जारी किया। ऐसा लग रहा था कि पदोन्नति के लिए प्रोत्साहन प्राप्त हो गया था, लेकिन पॉप परिदृश्य पर न्यू रोमान्टिक्स आंदोलन की सफलता ने डीओए को शो बिजनेस की ऊंची राह के किनारे पर फेंक दिया।
इसके कुछ ही समय बाद, DOA दूसरी बार भंग हो गया। बर्न्स ने यहां भी हिम्मत नहीं हारी और, वफादार हीली के समर्थन से, साल के अंत तक उन्होंने गिटारवादक वेन हसी और बेसिस्ट माइकल पर्सी को लाइनअप में भर्ती कर लिया। संगीतकारों को वर्जिन रिकॉर्ड्स के साथ पैंतालीस हजार पाउंड के भारी अनुबंध की पेशकश की गई थी, लेकिन समूह को व्यावसायिक रास्ते की ओर निर्देशित करने और उनकी छवि को "कम उत्तेजक" बनाने की कंपनी की योजना से पीट नाराज थे। खैर, सौदा सफल नहीं हुआ, इसी कारण से दो और प्रस्ताव अस्वीकार कर दिए गए, इसलिए डीओए ने अपना खुद का लेबल, ब्लैक आइज़ बनाया, जिसके उत्पाद बड़ी इंडी कंपनी रफ ट्रेड के माध्यम से वितरित किए गए थे। 1982 में उनकी नई रिकॉर्डिंग, मैक्सी-सिंगल "इट्स बीन आवर्स नाउ" और सिंगल "स्ट्रेंजर" पर, वे सामान्य डांस-पॉप के कलाकारों के रूप में विकसित हुए - हालांकि, बहुत अधिक व्यावसायिक सफलता के बिना। हालाँकि, "इट्स बीन ऑवर्स नाउ" को आज भी अपने पूरे करियर में समूह द्वारा रिकॉर्ड की गई सबसे अच्छी चीजों में से एक माना जाता है, और फिर ब्रिटेन में स्वतंत्र चार्ट के "शीर्ष दस" में प्रवेश किया। और मई में रिलीज़ हुई "स्ट्रेंजर" के साथ, बैंड ने साल के अंत में लीड्स में फ़्यूचरामा शो 2 उत्सव में सुर्खियां बटोरीं।
अपने संगीत के साथ, अभी भी काफी भारी, लेकिन पहले से ही अपनी उज्ज्वल धुन और, सबसे ऊपर, अपनी छवि से प्रतिष्ठित, डीओए ने प्रमुख लेबल "एपिक" का ध्यान आकर्षित किया, जिसके साथ उन्होंने जुलाई 1982 में एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। बर्न्स को बॉय जॉर्ज के "उत्तर" के रूप में देखा गया: उन्होंने महिलाओं के कपड़े और मेकअप में भी प्रदर्शन किया, लेकिन पीट ने हमेशा कहा कि बॉय ने छवि के क्षेत्र में उनके विचारों को चुरा लिया। हालाँकि, कोई इस पर बहस कर सकता है - आखिरकार, अगर बॉय जॉर्ज का लिंग पहले निर्धारित करना मुश्किल था, तो पीट हमेशा "महिलाओं के कपड़े पहने एक बना-बनाया आदमी" जैसा दिखता था।
1983 के दौरान, एकल "मिस्टी सर्कल्स" (मई) और "व्हाट आई वांट" (अगस्त) प्रदर्शित हुए; उनमें से पहले ने पहले से ही प्रेस का काफी ध्यान आकर्षित किया है और यह न्यू ऑर्डर के "ब्लू मंडे" से भी बदतर एक क्लब हिट बन गया है। जल्द ही इस स्मारकीय गीत को बच्चों के टीवी शो "रज्जमाताज़" में भी प्रदर्शित किया गया, लेकिन फिर भी यह हाथों-हाथ बिक गया। और "व्हाट आई वांट" ने समूह को ब्रिटिश चार्ट में 88वें स्थान पर थोड़े समय के लिए रहना सुनिश्चित किया।
बर्न्स, पर्सी, कीबोर्डिस्ट/सैक्सोफोनिस्ट टिम लीवर और ड्रमर स्टीफन कॉय को छोड़कर हसी जल्द ही बाहर हो गए; गिटारवादक रसेल बेल, जो गैरी नुमान के साथ अपने काम के लिए जाने जाते हैं, और कीबोर्डवादक क्रिस पेज ने भी संगीत समारोहों में उनके साथ प्रदर्शन किया।
इस समय, बैंड के पहले एल्बम के लिए सामग्री रिकॉर्ड की जा रही थी - सत्र एक साल तक चला था, और सब कुछ के बावजूद, उनका नेतृत्व ज़्यूस बी हेल्ड ने किया था, जो फैशन समूह और जॉन फॉक्स के साथ अपने काम के लिए जाने जाते थे। अंत में, लॉन्गप्ले को "परिष्कृत बूम-बूम" कहा गया (यह 60 के दशक में लोकप्रिय महिला गायक समूह शांगरी-ला`एस के हिट का नाम था) और अक्टूबर 1983 में रिलीज़ के लिए तैयार किया गया था, लेकिन "एपिक" हिट महत्वाकांक्षाओं के साथ एक सामान्य गीत का चयन करने में सक्षम नहीं होने के कारण इसे संशोधन के लिए भेजा गया। एक एल्बम के बजाय, "आई डू एनीथिंग" गीत वाला एक एकल जनवरी 1984 में प्रदर्शित हुआ, जिसके लिए समूह का पहला वीडियो शूट किया गया था। इसे नहीं दिखाया गया, और गाना, जिसे समूह के संगीत कार्यक्रमों या कंपनी के विज्ञापन द्वारा समर्थित नहीं किया गया था, ने डीओए द्वारा जारी हारे हुए एकल की पहले से ही आश्चर्यजनक रूप से लंबी श्रृंखला जारी रखी, जो नंबर 79 से ऊपर उठने में विफल रहा।
दिन का सबसे अच्छा पल
मनमौजी और ज़िद्दी संगीतकारों से पीड़ित होने के बाद, कंपनी ने पीट को खुद तय करने की अनुमति दी कि कौन सा गाना अगले एकल में प्रदर्शित होने के योग्य है। और उनके पास पहले से ही एक तैयार उत्तर था - एल्बम पर, केवल मजाक के लिए, केसी और सनशाइन बैंड के "डिस्को" क्लासिक का एक कवर संस्करण "दैट्स द वे (आई लाइक इट)" रिकॉर्ड किया गया था, जिस पर कोई दांव नहीं लगाया गया. हालाँकि, यह वही चीज़ थी जो समूह के "स्टार ट्रेक" की शुरुआत को चिह्नित करने के लिए नियत थी।
यह एकल मार्च 1984 में संगीत स्टोर की अलमारियों पर प्रदर्शित हुआ। और उसी समय, गाने का डेड ऑर अलाइव वीडियो पहली बार टेलीविजन पर दिखाई दिया। आर्सेनल फुटबॉल पिच पर बारिश में फिल्माया गया महिला बॉडीबिल्डिंग फेडरेशन के मांसपेशियों वाले प्रतिनिधियों की विशेषता, यह टेलीविजन पर लोकप्रिय थी और गीत के प्रसार में बहुत योगदान दिया। डीओए ने प्रमुख ऑक्सफ़ोर्ड रोड शो में भी एक ऊर्जावान और यादगार उपस्थिति दर्ज की, और इस सबके कारण यह तथ्य सामने आया कि समूह के पहले गीतों में से एक "दैट्स द वे" एक बड़ी सफलता थी और केवल ब्रिटिश शीर्ष 20 से पीछे रह गई। ", 22वें स्थान पर पहुंच गया।
इस बात के साथ, समूह ने, बीबीसी के असंतोष के बावजूद, टीवी शो "टॉप ऑफ़ द पॉप्स" में जगह बनाई, जिसके बाद सफेद बनियान और पीले रंग की पतलून पहने मिस्टर बर्न्स को प्रेस से पूरा आनंद मिला। उसकी छवि. वह खुश था, लेकिन जब उसे पता चला कि डिवाइन नाम की एक ट्रांसवेस्टाइट गायिका को और भी बड़ा झटका दिया गया है, तो वह बहुत परेशान हुआ। हालाँकि, हर बादल में एक उम्मीद की किरण होती है - अंततः उसे बॉय जॉर्ज के साथ सार्वजनिक रूप से झगड़ा करने का अवसर मिला।
1982 के बाद पहली बार, समूह ने दौरा किया, भले ही थोड़े समय के लिए, जिसके बाद, भगवान का शुक्र है, उनका पहला एल्बम मई में जारी किया गया था। इस पर प्रतिक्रियाएं विरोधाभासी थीं, लेकिन "परिष्कृत बूम-बूम" को जनता ने खूब सराहा, इस बात से खुश होकर कि संगीतकारों ने एक लंबे नाटक को जन्म दिया, और एल्बम चार्ट में 29वें स्थान पर पहुंच गया। यह कहा जाना चाहिए कि यह डिस्क काफी असामान्य है - मौलिक रूप से कुछ भी नया प्रस्तुत किए बिना, इसने यह स्पष्ट कर दिया कि विचारहीन प्रतियां नहीं, बल्कि मूल कलाकार ब्रिटिश मंच पर दिखाई दिए। संगीतकार 80 के दशक के विशिष्ट विभिन्न तत्वों को इकट्ठा करके "अपना खुद का" कुछ बनाने में सक्षम थे - एक औसत बीट और कीबोर्ड की बहुतायत के साथ नव-डिस्को उत्पादन, सूखी "थप्पड़" बास और खोखली सिंथ ध्वनि एक ला डुरान डुरान, फंकी सींग का। हेल्ड के उत्पादन कार्य और टिम पामर के इंजीनियरिंग कार्य ने सामग्री की उच्च-गुणवत्ता वाली ध्वनि को निर्धारित किया, हालांकि, डिस्क ने कलाकारों की टुकड़ी की मुख्य समस्या का खुलासा किया, जो बाद के रिलीज पर विशेष रूप से तीव्र हो गई - मधुर घटक की हड़ताली कमजोरी और नृत्य "नाली" पर एक सक्रिय, यहां तक कि थोड़ा आक्रामक एकाग्रता। निःसंदेह, पीट बर्न्स समूह का केंद्र बिंदु था, और रिकॉर्ड पर भी वह मुखर बिंदु के रूप में दिखाई दिया - उसकी शक्तिशाली, गहरी आवाज निस्संदेह उसे 80 के दशक के मूल गायकों में से एक बनाती है। गानों में पीट से बचने की कोई जगह नहीं है - वह हर उपयुक्त और अनुचित अवसर पर आपके कानों में घुस जाता है। जहाँ तक गीतों की बात है, उनका मुख्य अर्थ सेक्स और सेक्स फिर से (और कई, कई गुना अधिक) सेक्स है: "डू इट", "व्हाट आई वांट", "यू मेक मी वाना", "दैट द वे (आई लाइक) यह)'' आदि। हालाँकि, यह डिस्क समूह की सबसे बड़ी सफलता की अगली कड़ी मात्र थी।
इस बीच, डीओए वहां कुछ शो चलाने के लिए अमेरिका चला गया, और मजेदार बात यह है कि उन्होंने बॉय जॉर्ज के बैंड कल्चर क्लब के साथ विदेशों में एक ही रिकॉर्ड लेबल साझा किया! वापस लौटने पर, संगीतकारों ने जून में अपने पुराने एकल, "व्हाट आई वांट" का रीमिक्स संस्करण जारी किया, जो... विफल रहा, और शरद ऋतु में उन्होंने एक नए एल्बम पर काम शुरू किया।
नवंबर 1984 में, डीओए ने अपने दूसरे एल्बम, "यू स्पिन मी राउंड (लाइक अ रिकॉर्ड)" की रिलीज़ से पहले एक नया सिंगल रिलीज़ किया। लगभग तुरंत ही यह गाना शीर्ष 100 चार्ट में शामिल हो गया, लेकिन कुछ महीनों तक यह शीर्ष 75 और शीर्ष 40 के बीच लटका रहा। फिर टीम को "टॉप ऑफ़ द पॉप्स" पर जाने की अनुमति दी गई और एकल 40वें नंबर पर पहुंच गया। खैर, तीन हफ्ते बाद, संगीतकारों ने अंततः वास्तविक, महान प्रसिद्धि और प्रसिद्धि हासिल की - 5 मार्च 1985 को, "यू स्पिन मी राउंड" दो सप्ताह के लिए ब्रिटिश राष्ट्रीय एकल चार्ट में शीर्ष पर रहा। यह शक्तिशाली उच्च-ऊर्जा गीत स्टॉक-एटकेन-वाटरमैन टीम द्वारा निर्मित किया गया था, और टीम का पहला नंबर एक हिट बन गया, और संगीतकारों को एकल बिक्री के लिए "रजत" प्रमाणपत्र लाया।
इस गाने के मनमौजी और न्यूनतम वीडियो को टेलीविजन पर, विशेष रूप से अमेरिकी एमटीवी पर बड़ी सफलता मिली - बर्न्स ने एक बहु-सशस्त्र शिव होने का नाटक किया, और उनके बैंडमेट्स ने सक्रिय रूप से झंडे लहराए। जल्द ही एकल को संयुक्त राज्य अमेरिका में रिलीज़ किया गया और यह समूह की सबसे बड़ी विदेशी हिट बन गई - यह 11वें स्थान पर पहुंच गई। स्वाभाविक रूप से, पायलट सिंगल की इतनी व्यापक लोकप्रियता ने डीओए के दूसरे एल्बम, "यूथक्वेक" के लिए शक्तिशाली विज्ञापन प्रदान किया। काफी हद तक अनुमान के मुताबिक, यह समूह का सबसे लोकप्रिय एल्बम बन गया, जब इसने ब्रिटिश एल्बम चार्ट में 9वां स्थान प्राप्त किया, और विदेशों में बिलबोर्ड चार्ट में भी प्रवेश किया - अच्छे 31वें स्थान पर। ब्रिटेन में एल्बम को "सिल्वर" डिस्क बिक्री प्राप्त हुई, और संयुक्त राज्य अमेरिका में - "गोल्ड"। समूह के सदस्यों के लिए एक वास्तविक "स्टार" जीवन शुरू हुआ - 1985 की पहली छमाही में उन्हें संगीत से संबंधित लगभग हर ब्रिटिश टीवी शो में देखा जा सकता था, और उनका मुख्य हिट दुनिया भर में शीर्ष 10 में शामिल हुआ।
"यू स्पिन मी राउंड (लाइक ए रिकॉर्ड)" वास्तव में 80 के दशक का क्लासिक और दशक के सर्वश्रेष्ठ डांस थ्रिलर में से एक है। और समूह के लिए यह ऐसा मानक बन गया कि उनकी बाद की सभी रचनाएँ इसके विषय पर केवल भिन्नताएँ थीं। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि निर्माता, या रिकॉर्ड लेबल, या लाइनअप कैसे बदले, डीओए ने एल्बम से एल्बम तक "यू स्पिन मी राउंड" के साथ बनाए गए सही फॉर्मूले को पुन: पेश करने का प्रयास किया। हालाँकि, जैसा कि कोई मान सकता है, ऐसा कुछ भी कभी नहीं बनाया गया था।
यूथक्वेक के समर्थन में एक छोटे जून दौरे के साथ इस सफलता ने उन्हें 1985 का सबसे बड़ा नवागंतुक बना दिया, लेकिन 1986 की शुरुआत में यह स्पष्ट हो गया कि डीओए का वन-हिट आश्चर्य बने रहना तय था। समान ध्वनि वाले अन्य हिट एकल - "लवर, कम बैक टू मी" (मार्च), शानदार "इन टू डीप" (जून) और "माई हार्ट गोज़ बैंग (गेट मी टू द डॉक्टर)" (सितंबर) बहुत बड़े क्लब थे सफलताएँ, हालाँकि, वे "शीर्ष दस" में जगह नहीं बना पाईं, "शीर्ष -30" के भीतर ही रुक गईं। और, इसके अलावा, बर्न्स के असामाजिक व्यवहार ने समूह की प्रतिष्ठा को मजबूत करने में मदद नहीं की - उन्होंने प्रेस के सामने सभी प्रकार की बेवकूफी भरी बातें और असामान्यताएं कहने की आदत बना ली, जिससे उनकी प्रतिष्ठा "स्टार फीवर वाले मूर्ख" के रूप में बन गई। ," और बकल पर "SEX" शब्द टाइप किया हुआ बेल्ट पहनने से उसे नुकसान हुआ, जिससे एक और बीमारी के खिलाफ लड़ाई में कार्यकर्ताओं के तेज हमले हुए, जो बहुत अधिक खतरनाक थी - एड्स। "बीसवीं सदी का प्लेग" तेजी से फैल रहा था आबादी के दिमाग पर कब्ज़ा कर लिया, लेकिन नए डीओए एकल इस बात का दावा नहीं कर सके।
फिर भी, समूह की प्रारंभिक सफलता ने इसके सदस्यों को 1986 में दुनिया भर के दौरे का आयोजन करने का अवसर दिया, जिसे महत्वपूर्ण सफलता मिली। जापान में वे जो हॉल और बुडोकन जैसे सबसे बड़े कॉन्सर्ट हॉल को भरने में सक्षम थे, और अमेरिकी प्रेस ने समूह को लंबे समय में अमेरिका में आने वाले सबसे महान नृत्य समूहों में से एक कहा। 1986-1987 के अंत में रिलीज़ हुई हिट "ब्रांड न्यू लवर्स" (अमेरिका में नंबर 15, ब्रिटेन में नंबर 31), और "समथिंग इन माई हाउस" (ब्रिटेन में नंबर 12) ने टीम में रुचि बनाए रखी। जबकि इसके सदस्यों ने अपना तीसरा एल्बम रिकॉर्ड किया।
हालाँकि, समय नष्ट हो गया और 1985 के सबसे बड़े नवोदित कलाकारों को भुला दिया जाने लगा। फरवरी 1987 में रिलीज़ हुआ, लंबे नाटक "मैड, बैड एंड डेंजरस टू नो" (सनकी लॉर्ड बायरन का वर्णन करने वाले एक उद्धरण का एक अंश) अमेरिका में फ्लॉप हो गया, और ब्रिटेन में केवल 27वां बन गया; लेकिन समूह के उत्साही प्रशंसक जापान में दिखाई दिए। पीट वॉटरमैन ने समूह को अपनी कंपनी "पीडब्लूएल" के साथ एक अनुबंध की पेशकश की, लेकिन डीओए ने इनकार कर दिया - उस समय तक स्टॉक-एटकेन-वाटरमैन की धुन और उत्पादन तेजी से स्टैम्पिंग जैसा दिखने लगा था, और बर्न्स और उनकी कंपनी को यह बिल्कुल पसंद नहीं आया। हालाँकि, इस कदम का बैंड के करियर पर सबसे अच्छा प्रभाव नहीं पड़ा।
संगीतकारों को इस तथ्य से बचाया गया कि कॉन्सर्ट लाइनअप के रूप में उनकी मांग अभी भी अधिक थी, इसलिए ठंडे अमेरिका और अभी भी मेहमाननवाज़ जापान में दौरे पूरे 1988 में जारी रहे। इन देशों में डीओए की लोकप्रियता बनाए रखने के लिए, डिस्क "रिप इट अप" को स्थानीय बाजारों में जारी किया गया था, जिसमें समूह के सबसे सफल गीतों के रीमिक्स और "लाइव" संस्करण शामिल थे, लेकिन नया पूर्ण लंबाई वाला लंबा नाटक "न्यूड" दिखाई दिया। केवल अगस्त 1989 में. दुनिया भर के अधिकांश देशों में, यह बुरी तरह विफल रहा, यहां तक कि विश्व चार्ट में शीर्ष 50 तक भी नहीं पहुंच पाया। निराश होकर लीवर और पर्सी ने टीम छोड़ दी। तीसरा बड़ा संकट आ गया था, और ऐसा लग रहा था कि डीओए को छोड़ा जा सकता है।
हालाँकि, जापानी फिर से बचाव में आए - एकल "टर्न अराउंड एंड काउंट 2 टेन" ने अप्रत्याशित रूप से उगते सूरज की भूमि में एक बड़ी सफलता हासिल करना शुरू कर दिया और सत्रह सप्ताह तक वहां राष्ट्रीय चार्ट की शीर्ष पंक्ति पर रहा। . निम्नलिखित एकल, "कम होम विद मी, बेबी" और "बेबी डोंट से गुडबाय", प्रमुख नृत्य हिट बन गए और डीओए को एक शक्तिशाली जापानी टूर आयोजित करने का अवसर मिला, जो इतना सफल रहा कि "किंग ऑफ पॉप" भी माइकल जैक्सन, जो लगभग उसी समय द्वीपों का दौरा कर रहे थे, को अपने संगीत कार्यक्रम निर्धारित करने के लिए मजबूर किया गया ताकि वे डीओए के दौरे मार्ग में हस्तक्षेप न करें। वर्ष के अंत में बर्न्स और उनकी कंपनी की पूर्व में "बीटल-जैसी" लोकप्रियता के परिणामस्वरूप उन्हें "सर्वश्रेष्ठ एल्बम" श्रेणी में मुख्य जापानी संगीत पुरस्कार "ग्रांड प्रिक्स अवार्ड्स" प्राप्त हुआ। लेकिन इतना ही नहीं - "कम होम विद मी, बेबी" न केवल जापानी चार्ट में नंबर 1 बन गया, बल्कि संयुक्त राज्य अमेरिका में बिलबोर्ड चार्ट के नृत्य अनुभाग में भी नंबर 1 बन गया।
1990 में, डीओए ने कंपनी से अधिक रचनात्मक स्वतंत्रता हासिल करने का फैसला किया, और एपिक ने अनुबंध को नवीनीकृत न करके जवाब दिया, और इसके कारण, संगीतकारों ने जापान को छोड़कर सभी क्षेत्रों में सभी प्रतिनिधित्व खो दिया। कॉय और बर्न्स की जोड़ी - जो डीओए के पास बची थी - को अपनी स्वयं की गतिविधियों को ऑफ़लाइन समर्थन देना शुरू करने के लिए मजबूर होना पड़ा, साथ ही अपने पहले से ही छोटे प्रशंसकों को बनाए रखने के लिए कड़ी मेहनत करनी पड़ी। स्वाभाविक रूप से, उन्होंने समर्पित जापान में निवेश करने का फैसला किया - एक नया प्रमुख दौरा और नई सामग्री के एक एल्बम की विशेष रिलीज, "फैन द फ्लेम, पार्ट 1" (दिसंबर 1990) ने समूह को अपरिहार्य व्यावसायिक पतन से बचाया और अपने सामान्य आनंद लिया सफलता।
और फिर डीओए ने रचनात्मक और शारीरिक शक्ति को बहाल करने के लिए एक अच्छी तरह से योग्य (उनकी राय में) छुट्टी लेने का फैसला किया। कॉय और बर्न्स ने जिम्मेदारियों को आपस में बांट लिया - इस समय पीट कभी-कभी संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा करते थे, और जब वह आराम कर रहे थे, स्टीव ने वीरतापूर्वक निर्माता, प्रबंधक और व्यवसाय प्रबंधक का भारी बोझ उठाया। इस बीच, 1994 में, छुट्टियां, जिसके अनिश्चित होने का खतरा था, समाप्त हो गई और संगीतकारों ने प्रार्थना करने के बाद काम शुरू कर दिया। और उन्होंने खुद को इंटरनेशनल क्राइसिस नाम देकर शुरुआत की, और वही किया जो उन्होंने सात साल पहले करने से इनकार कर दिया था - उन्होंने "पीडब्ल्यूएल" के साथ एक रिकॉर्डिंग अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, वहां एक नया एकल "रिबेल रिबेल" जारी किया और एक नई डिस्क पर काम शुरू किया।
हालाँकि, 1995 में, खुद का नाम बदलकर डेड ऑर अलाइव करने का निर्णय लिया गया, जिसके बाद कॉय के साथ मर्क्यूरियल बर्न्स ने पीडब्लूएल छोड़ दिया और एक अन्य ब्रिटिश कंपनी, डी.ए.सी.ओ. रिकॉर्ड्स के साथ एक समझौते पर हस्ताक्षर किए, जिसने दोनों को वित्तीय और विज्ञापन सहायता प्रदान की। स्कॉटलैंड और फ्रांस के शहरों के अपने दौरों पर। फिर डीओए की पहले से ही छोटी संरचना हिलने लगी - कॉय ने एक प्रबंधक के काम पर ध्यान केंद्रित करने का फैसला किया और समूह छोड़ दिया। फिर पीट ने, नए एल्बम के लिए तैयार सामग्री के साथ, "D.A.C.O." छोड़ दिया, और उसी वर्ष अक्टूबर में उन्होंने केवल जापानी श्रोताओं के लिए एल्बम "न्यूक्लियोपेट्रा" जारी किया।
पांच वर्षों में डीओए का पहला नया एल्बम जबरदस्त सफल रहा - इसकी बिक्री की मात्रा सैकड़ों हजारों प्रतियों तक पहुंच गई, जो जापान के लिए काफी प्रभावशाली है। हालाँकि, इसकी ट्रैक सूची बेहद विषम थी - यहाँ "रिबेल रिबेल" है (यह वास्तव में डेविड बॉवी की ग्लैम रॉक एक्शन फिल्म का कवर संस्करण है), और उनकी अपनी मेगाहिट "यू स्पिन मी राउंड" का एक नया संस्करण, और एक ब्लॉन्डी हिट "पिक्चर दिस" का रीमेक। हिट एकल "सेक्स ड्राइव", जिसे एल्बम के विज्ञापन के रूप में जारी किया गया था, एक वास्तविक क्लब स्टेपल में बदल गया। और फिर बर्न्स ने दौरे के लिए संगीतकारों को इकट्ठा करना शुरू किया, इसलिए डीन ब्राइट और जेसन अल्बर्टी को लाइनअप में जोड़ा गया। और दौरे की शुरुआत से ठीक पहले, अप्रत्याशित रूप से अगला डीओए प्रतिभागी बन गया... स्टीवन कॉय, जिन्होंने फैसला किया कि उन्हें जीवन के इस उत्सव में फिर से भाग लेने में कोई आपत्ति नहीं होगी।
विश्व बाजार में "न्यूक्लियोपेट्रा" जारी करने का निर्णय लेते हुए, डीओए ने कई विश्व लेबल - "आरकेजी", "वीपीएम" और "डांस पूल" के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। डिस्क को ऑस्ट्रेलिया, सिंगापुर और दक्षिण अफ्रीका में फिर से रिलीज़ किया गया और इसे बढ़ावा देने के लिए संगीतकारों ने ऑस्ट्रेलिया और अमेरिका का दौरा किया। 1998 में, मूल रिलीज़ के ठीक तीन साल बाद, एल्बम को स्वतंत्र कंपनी क्लियोपेट्रा रिकॉर्ड्स द्वारा संयुक्त राज्य अमेरिका में रिलीज़ किया गया था। 1999 में, इसने तीन कलाकारों - मैडोना, यू2 और प्रिंस के गीतों के कवर संस्करणों के तीन संग्रह जारी किए। डीओए ने क्रमशः "व्हाई इट्स सो हार्ड?", "वी विल फॉलो" और "पॉप लाइफ" का निर्माण करके प्रत्येक पर अपनी छाप छोड़ी।
अंततः, 2000 में, DOA का नया एल्बम, "फ़्रैगाइल" रिलीज़ हुआ, जिसमें समूह के पुराने, लोकप्रिय और कम लोकप्रिय गाने शामिल थे। जिसकी संरचना अंतहीन रूप से बदलती रहती है, और केवल पीट बर्न्स की आकृति, जो अब "महिलाओं के कपड़ों में बने पुरुष" की तुलना में एक आकर्षक महिला की अधिक याद दिलाती है, एक अपूरणीय और निरंतर स्थिरांक बनी हुई है।
पीट बर्न्स यूके के एक गायक और संगीतकार हैं जो संगीत समूह डेड ऑर अलाइव में अपनी भागीदारी के कारण प्रसिद्ध हुए। इस समूह में वह एकल कलाकार थे, और यू स्पिन मी राउंड नामक हिट के प्रदर्शन ने 1985 में लोगों के लिए प्रसिद्धि का रास्ता खोल दिया।
संगीतकार की जीवनी
पीट बर्न्स, जिनकी तस्वीर आप नीचे देख सकते हैं, का जन्म अगस्त 1959 में पोर्ट सनलाइट में हुआ था। उनके पिता मूलतः अंग्रेज़ थे और उनकी माँ यहूदी थीं, जिनका जन्म जर्मन शहर हीडलबर्ग में हुआ था।
सबसे पहले, पीट बर्न्स ने केवल अपनी चौंकाने वाली छवि से लोगों का ध्यान आकर्षित किया, लेकिन सिंगल यू स्पिन मी राउंड की रिलीज़ ने सब कुछ बदल दिया। यह रचना या अलाइव थी जिसे स्वर्ण का दर्जा प्राप्त हुआ; दुनिया भर में 500 हजार से अधिक प्रतियां खरीदी गईं। एकल ने लंबे समय तक कई चार्टों में अग्रणी स्थान हासिल किया।
पीट बर्न्स को उनकी उभयलिंगी उपस्थिति के कारण शुरू में समलैंगिक समझ लिया गया था। दरअसल, संगीतकार उभयलिंगी है। एक समय तो उन्होंने उस लड़की से शादी भी कर ली थी, जिससे उनकी मुलाकात एक हेयरड्रेसर, सहकर्मी लिन कॉर्लेट के यहां हुई थी।
रचनात्मक कैरियर
पीट बर्न्स ने लिवरपूल में प्रोब रिकॉर्ड्स में सेल्समैन की नौकरी करके संगीत में अपना पहला कदम रखा। इस स्थान पर विकास और प्रसिद्धि के लिए प्रयासरत युवा संगीतकारों का मिलना बहुत आम बात हुआ करती थी।
डेड ऑर अलाइव के गठन से पहले, बर्न्स वैक्स और मिस्ट्री गर्ल्स में नाइटमेयर्स के सदस्य थे, दोनों ने गॉथ-पंक शैली निभाई थी जो उस समय बहुत लोकप्रिय थी। और यहां तक कि बर्थ ऑफ ए नेशन और ब्लैक लेदर की रिलीज से भी कम से कम एक एल्बम का निर्माण नहीं हो सका।
उपस्थिति का परिवर्तन
पीट बर्न्स, जिनकी सर्जरी से पहले और बाद की तस्वीरें आप नीचे देख सकते हैं, ने बार-बार अपना रूप बदलने की कोशिश की है। संगीतकार ने पॉलीएक्रिलामाइड इंजेक्शन का उपयोग करके अपने होठों को अधिक चमकदार बनाया, और उनके गालों में प्रत्यारोपण डाला। उसकी नाक का आकार भी बदल जाता था और हर बार नया हो जाता था।
पीट बर्न्स ने अपने जीवन में बहुत बड़ी संख्या में ऑपरेशन करवाए हैं। यह प्रक्रिया बस बेकाबू हो गई और नाजुक चेहरे की विशेषताओं वाले एक व्यक्ति को चौंकाने वाली और अवर्णनीय चीज़ में बदल दिया।
और प्लास्टिक सर्जरी में से एक ने न केवल बर्न्स की शक्ल खराब कर दी, बल्कि उन्हें घर से भी बांध दिया। 2006 में एक सर्जिकल हस्तक्षेप गलत हो गया, और इस वजह से, संगीतकार 8 महीने तक बाहर नहीं गए, जिसके बाद उन्हें अगले डेढ़ साल तक ठीक होने में परेशानी हुई। कभी-कभी बर्न्स आत्महत्या करना चाहते थे। यहां तक कि उन्होंने लंदन क्लिनिक के उस सर्जन के खिलाफ मुकदमा भी दायर किया जिसने उनका ऑपरेशन किया था। जज ने डेड ऑर अलाइव के प्रमुख गायक का पक्ष लिया और डॉक्टर को उसे £500,000 का भुगतान करने का आदेश दिया गया।
एक असफल सर्जिकल हस्तक्षेप के परिणामों को ठीक करने में बहुत समय और काफी धनराशि खर्च की गई, लेकिन इससे पीट पर बिल्कुल भी प्रभाव नहीं पड़ा और वह जानबूझकर अपनी उपस्थिति को और भी अधिक बदलता रहा। और त्रासदी के बाद के जीवन के 18 महीनों की कहानी का उपयोग एक वृत्तचित्र फिल्म बनाने के लिए किया गया था।
ठीक होने के बाद संगीतकार ने आगामी लंदन फैशन वीक में सभी को अपना नया लुक दिखाया। इस समय तक, उन्हें एक नया शौक हासिल हो गया था - छेदना। बर्न्स फैशन शो में अपने प्रेमी माइकल सिम्पसन के साथ आए थे, जिनके साथ वह आधिकारिक रिश्ते में थे। सचमुच एक साल बाद, जोड़े में झगड़ा हुआ, लेकिन उनके प्यार ने उनके दिलों को फिर से जोड़ दिया।
